“东方的钢琴,综合实力本身的的确确是居于欧美后,而本身无论是罗姆还是金恩都是属于时代的佼佼者,因此他们的的确确有资本,有能力蔑视很多人,甚至于一个国家的钢琴家。”

朱郎好歹也是录音棚老板,虽然经常不务正业,但怎么说也是开了好几年了,所以收音这工作还是轻车熟路。

“但无论是罗姆还是金恩,都错估了一点,中国的人口是整个世界的五分之一左右,这样的人数就意味着有很多出认知的天才,如同曾经的流落鱼,现在6释晨,都属于这种越常规的天才。”

越常规,6释晨的的确确越常规了,接下来就是比之前,还要越常规的景象,演奏继续,疯狂继续……

利用钢琴在高音区的独特音效,使两个音之间相隔八至十六度,来模拟遥远不定的钟声传递,6释晨再次用这个熟络的技巧,回归主题。

从某种程度来说,李斯特是被帕格尼尼吊炸天的小提琴技巧,震撼了。

如果是普通的音乐家震撼了就震撼了,最多感叹两句,天才音乐家回家自己演绎一遍致敬,但有种音乐家叫做李斯特……他被震撼了就写下了《钟》,并且还加强了在炫技方面的技艺。

《钟》的乐曲度非常的快,相隔的十几度的跳跃演奏,完美的将不同声调高度的钟声,以及钟声由远及近传播时,力量强弱更迭的韵律转换规律展示了出来。

有强有弱,有沉重有急促,有高有低。

诺玛的回忆,李斯特的左右手完完全全像分开一样,双手完成着相反的动作,而《钟》之中更是如此,完完全全就如同两个人在单独控制。

不!准确的说即使是两个人单独控制也没有如此好。

高下右手八度和弦进行and手八度远距离大跳进行,这就为何《钟》短短的只有四分多钟。却被排进了世界十大最不可能演奏的钢琴难曲之一的原因。

听上去或许感觉不出有什么难度,但是就是手指灵巧如阿图尔鲁宾斯坦弹到这里也很难弹得没有错。

对!你没有看错这个形容词,并不是很难演奏好,而是很难演奏对。却是很难不演奏错,如此可见一斑!

在英国某报刊的调查统计中记载,《钟》中的段落,就是钢琴文献中最难的段落,是所有不管出名不出名的钢琴家容易错的地方。

即使是号称世界三大协奏曲的拉三、勃二、普二也没有如此难的段落。

“嘶!”

甚至连现场观摩的百里与吉川明步都倒吸了一口凉气。

见多识广。并且本身就是音乐神童的莫扎特,一双蔚蓝的眼睛瞪得老大,连评价都说不出来一句了,用一个成语来形容他就是目瞪口呆。

这个地方单手技术就很难,高下右手八度和弦进行,左手八度远距离大跳进行,无论是那个,难度都是杠杠的,又加上左右手运行相差甚大,造成前所未有的思维障碍。

说明白点。要你左手画圆右手画方同时进行,会手忙脚乱,最重要的是这种思维障碍在高演奏演奏下体现格外的明显。

而6释晨短短四分钟的弹奏,已经完全进入了状态,这一刻仿佛是李斯特的巅峰时刻再现。

百里忍不住给了评价:“从未见过如此厚颜无耻的人。”

悦耳的钢琴声,在共鸣箱中响彻的。